1950年，日本著名電影導演黑澤明，將《竹藪中》改編為電影，並借用芥川另一部短篇小說「羅生門」作為故事地點背景，將電影改名為《羅生門》。此後，「羅生門」更成為華語地區對於撲朔迷離的、各方說法不一的事件的代名詞。電影將原小說中的角色僧人及樵夫放在羅生門內避雨， 再虛構一個途人加入， 然後藉著僧人與樵夫向途人講述兇案， 將小說原祗有幾段獨立的說白串成一個完整故事。 電影多加插了發現屍體的樵夫述說他目擊的案發經過， 自然又與當事人所說的不一樣， 於是故事從小說到電影由三個不同版本變成了四個版本。 此外， 電影跟小說不同的地方還有， 電影明確說出樵夫是從垂死武士身上偷走匕首的人， 最後， 還加插了一個被父母遺棄在羅生門的嬰兒， 避雨的途人搶走了包裹嬰兒的衣服， 而樵夫則收養了棄嬰， 藉此帶出了人性的貪婪與光輝兩面性。
本屆藝術節剛演完的舞台劇《竹藪中》則基於原小說的故事結合了電影的敍事架構改編而成。 全劇的對白、部份情節及人物重新編寫。 舞台劇本跟小說與電影最大的不同是， 於刻劃人性的基礎上， 還以女性作為描寫中心， 加以女性跟男性的角力。 它將強盜強暴武士妻子的事件編了三個不同意義層面的版本， 分從三個不同角度作呈現， 如果將之名題， 分別為: 1) 馴服; 2) 獻媚; 3) 強暴。 第一個版本， 在強盜以男性暴力馴服下， 強悍的武士妻子企圖反所主導。 第二個版本， 女性怯與被脅於男性的暴力， 被逼以貞操換取生命， 但仍企圖以女性的尊嚴及女性天賦的堅韌作為還擊武器。 第三個版本， 相對弱質的女性， 在精神與肉體被強暴後， 最終將高傲無情的丈夫刺斃於刀下。 無論哪個版本， 女性表面是弱者， 內裡其實都是強者。
另一個跟電影主要不同點是， 三人避雨的地方從羅生門改為破寺廟， 將樵夫及途人兩個角色改為曾當過妓女的婦人及小偷。 將避雨的三人從純為narrator (說書人)的角色變為故事的參與者， 並為三人塑造了個人過去的生活背景， 建立起寺廟部份的故事性， 使之與竹林裡的故事成雙線交叉發展。 寺廟部份的戲也從原祗屬敍事性質而變為有了它自己的生命力。
在小說與電影裡頭， 武士的鬼魂是通過靈媒來說出事情經過， 舞台劇本則改為由僧人轉述垂死武士的說詞， 這個改動是為了要保持刻劃人性的筆觸的一致性。 電影裡說偷匕首的樵夫是案發目擊者， 並加插了他口述的第四個故事版本; 舞台劇本則刪了這段， 改為衙差為報復被強盜的當眾羞辱而編作口供， 藉此貶低強盜的名聲。 這個改動除了因為筆者認為可以刻劃人性更深刻外， 還因為如果樵夫是目撀者， 而他最終又承認了是偷匕首的人， 那麼整件事情便有了定案， 没有了原故事的撲朔迷離。
其他與小說及電影不同的小改動還包括: 強盜動了色心是因為微笑(武士妻子向他微笑)而非為微風(微風吹起女人臉紗而露出其美貌); 強盜是因得意酒醉而失手被擒， 非因中毒; 小偷最終放棄了貪念， 沒有搶走棄嬰的衣服及附於它身上的錢袋， 突顯人性善惡的雙面性。
